—— 林木 

    黄义燕是位颇富艺术才情的女画家。其实，我在最初认识她的时候，我是把她当文学青年看的，她的一本细腻地描绘青年生活的十余万字小说使我大为感动。读她的小说，对她的敏锐的体验、细腻的情感和热烈的生活态度已有所了解。所以，当后来听到她在她的HELIOS钢琴上以娴熟的技艺潇洒地演奏肖邦、柴科夫斯基、贝多芬的钢琴曲的时候，不无诧异之中似乎有某种理解上的自然。她的画画，我倒是最后才知道，那是她到四川美术学院师从著名油画家马一平教授学习油画后。原来，在此之前，她习画已有多年的历史，且多次参展并在各级刊物上发表过作品。她甚至还给我看过她还是十二、三岁当小姑娘时不知天高地厚画的也还算难得的连环画。黄义燕作画题材十分广泛。她的油画几乎涉及到各种题材：静物、人物、风景。黄义燕早期从事国画、年画和连环画的创作，那时是以人物画为主。她在四川美院和广州美院油画系学习油画，又在油画艺术方面有了长足的发展。

    黄义燕油画一个明显的特色是她的十足的女性味。黄义燕以艺术的态度关照世界，以审美的体验感悟生活，以亲切的情感拥抱自然。她真诚地表达她的感受，这使得她的女性味十足的艺术在一片男性的艺术世界中显得格外引人兴味盎然。

     这种女性特色首先表现在她的题材选择上。黄义燕作画多选择一些优美、柔和、富于诗情的题材。她的油画创作最初是从花卉静物入手的。那些精致的小花，浪漫的藤蔓，美丽的花瓶和桌布以及充溢画面的柔和的阳光，共同构成一个微型的温馨的世界。后来，女画家又把自己的画笔探入风景。她的风景画偏重于渲染优美、宁静和安谧的氛围，有时还带上几分淡淡的耐人回味的忧郁。所以，黄义燕的风景选材也自成特色：秋天几许飘零的小潭一角水面、石头上的红色的枫叶，川南丘陵那小溪边竹林下温馨可人的茅舍，农舍边生动的瓜蔓、豆架，图案般的菜畦......她也画人物,常常以自己较好的身姿为模特.她笔下的女性形象美丽、娴静，却时常带有仅仅欣赏女性美的男性画家笔下少有的女性自身那种青隽、矜持、孤傲与自尊。

    与此相应，黄义燕油画善于追求画中深沉隽永的诗情。读她的每一幅作品，犹如读一首首优美的抒情诗。她把现实生活中一些似乎不起眼的平淡无奇的东西，经过精心组织而成为她那富于文学才情的诗一般的境界。一堵败墙边上的豆蔓、小路，一座菜畦水田围裹着的农舍，有着无尽的田园的安谧与宁静；而那飘零的水面落枫那孤独凄清的枯萎的玫瑰，那树下竹篱边孑然独立的少女，亦让人想到宋词如李清照般的清空词境。当然，黄义燕的画中那些漂亮动人的女人们亦不乏某种现世的情愫，但画中人物却又总是和鲜花、钢琴、田园风光和种种美好的事物相配合，使这些即使有几分伤感情调的人物画同样罩上了一层朦胧的玫瑰色般的理想色彩......

    这种种主观的理想主义的倾向,使本来写实的黄义燕的油画反倒具有某种超越现世的倾向。的确,黄义燕的油画技法也有她自成一体之处.她不顾西方写实油画的三维空间的幻觉真实要求,而给予自主的东方式平面化处理.同时,她把现实物象按其外形特征归纳、整理，程式化地构成种种带有明显自我风格的符号化表现语言，并以此去结构画面，处理形象，一如传统中国画中的各种山、水、树、石的表现程式一般。这种非常主观化的形式处理，给黄义燕的绘画带来了颇为鲜明的个性特色。同时，配合着她那宁静安谧而略具伤感意味的诗境表现，黄义燕作画用笔细腻，色彩单纯，在一片柔和与和谐之中进行局部色彩的微妙变化，而避免色彩运用中的复杂冲突。她爱用冷灰色调，那些忧郁的蓝灰、绿灰、银灰色调，真给她的那些风景、静物罩上了一层淡淡的略带伤感的优美。

    当今的画坛是男人们的画坛。画坛的男性化逼得所有的人，不管是男人或是女人，都得去追求大气、雄肆、豪壮与崇高。然而黄义燕是女人，是一个情感细腻而体验深沉的女人，她只喜欢循着自己的兴趣与意愿走，只喜欢"跟着自己的感觉走"，她为自己而画画。或许，也正因为此，黄义燕这些纯粹女性意味的绘画，反倒折射出了一个独特而有价值的观照世界的新的视角。